认真品味一部作品后，大家一定收获不少吧，不妨坐下来好好写写观后感吧。这时候最关键的观后感不能忘了。那要怎么写好观后感呢？以下是小编为大家准备的观后感精彩范文，希望对大家有帮助!
推荐电影黄大年观后感一
诠释机电一体化这个名词的方法有很多，如：老师介绍、网络的简介、宣传纸上的叙述、这些方法对我来说接受它，只能是浅浅的了解，没有吸引我的任何地方，俗话说眼见为实，耳听为虚，我想这个俗语用在这里恐怕不是很合适，不过它可以表达我的意思，电影可以给人以视觉的感受，动画是令人最容易记忆的。
现在大部分的机电一体化学生不明白其专业的作为之处，对其就业方向也比较盲目，目的不明确的学习那是盲流，对于学校发的课本、开的课不知道为什么要学它，学它又不明白其所要从事工作的类型，好像学它就是为了应付下考试。
正处于青春迷茫期的我们正处于就业压力的重重打压下，略显疲惫与不堪，感而叹之。为了解压，很多同学选择了游戏娱乐自己。我觉得要想娱乐自己并不是一定要游戏不可的，比如电影也可以，电影是第八艺术，它用简短的时间和精美的画面阐述着一个个道理，演绎着不同的故事，也许在某部电影里你就找到了自己的影子，电影不只是单纯的娱乐，它可以告诉你很多很多，它至少让我懂了很多很多，也明白了很多，好多时候看电影就像是在看自己的过去，所以我想借这次开展活动的机会，策划这一我爱看电影的活动用影片来诠释机电的魅力。
二、活动目的
通过全班同学亲身观看机械类电影，让学生了解机电一体化专业的大有作为，从电影中激发学生的强烈好奇心，令其产生探索精神，予以明白其自身的发展方向以及自己的向往方向，明确该专业的对自己的适合性，以便在以后更好的学习。
三、活动主题：电影诠释机电
四、活动时间： 待定
五、活动地点： 待定
六、活动对象：机电三班学生
赞助单位：安徽房产网
七、活动安排：
1、班委向同学征集观看影片的选材意见。
2、定好影片准备向学校申请教室待其批下。
3、完善策划书，确定下活动时间、地点。
4、将确定下来的时间、地点，对其活动对象(机电三班全班学生)予以通知。
5、准备u盘拷贝好观看影片，向戴老师申请投影仪完善其学校投影投影设施不清晰度，并将其邀请一起观看。
6、必需要确定有人对投影仪的连接没有技术问题。
7、印制宣传单数张，对其有兴趣的同学均可参与进来，不针对其活动对象的必须性。
8、活动策划者及其班委需提前半小时到达活动教室连接好投影仪，准备好影片，确定一切事宜的无误，待学生到场，准时播放影片。
9、影片播放期间注意其纪律的维持，需要其班委多费心。
10、观看完毕后，请同学们依次退出，策划者与其班委留下来收拾教室以及设备仪器之类物品，若有垃圾之类物品予以清理，注意班级形象的维持。
11、讨论其活动开展的成功与否，问题何在，为下次活动的开展留以宝贵经验。
八、活动预算
活动策划书与数张宣传单的打印费用：预计四元左右。
九、注意事项
1、观看电影时，各位同学要注意保持教室的卫生，与观看时的安静气氛。
2、观看我爱看电影活动需拍照留底。
3、征求来的电影必须与机电一体化专业紧贴，需附有教育意义(本人自荐《钢铁侠2》)如之类的影片。
4、对借来的设备(如投影仪)注意妥善保管，并按照外借时所定的时间及时归还。
策划者：贺涛涛
-5-18
推荐电影黄大年观后感二
“人生就是一次次幸福相聚，夹杂着一次次伤感别离，我不是在美好时光里遇见了你们，而是因为遇见了你们，我才拥有了这段美好时光”，一只彩色蝴蝶闯进我视野，拉开电影序幕。
一个发生在1985年故事，一个普普通通县城，一只军绿色书包，一辆永久牌自行车，一个昂贵收音机，一个“大”牌茶杯……充满了八十年代特色画面，这些时光早已过去，但永远不变是师生间那种有喜，有悲，有感动情思。
本想看看这部电影缓解压力，但观后换来是沉默淡淡悲伤。
电影中苗老师，一出场便是一副严厉模样，身着一件简朴白衬衫，戴着黑框大眼镜，禁止学生涂口红化妆烫发，一言不合就“前边儿站着去”……那严肃神情，冷漠却满是期盼眼神，洪亮嗓音，使我想起了我班主任，她同样对学生着装严格管理，连自己也以身作则。
但苗老师还有温柔搞笑善良爱护学生一面。寒风晚上，到处跑着去寻找洛小乙回来学习去派出所带回做奸商耗子，给他买面吃；为了不浪费安静学习时间，苗老师晚上免费在家开补习班……
老师，您严厉教育无私奉献，我们将永记于心。
温婉纯洁安静打扮前卫关婷婷游手好闲洛小乙为了治病而奸商耗子……三班学生齐心协力“对付”老师，当苗老师昂首将新买自行车推进校园，被所有学生都盯上了，他们一起将车绑上绳子，升上了主席台杆子，气得老师直跳脚。但在得知老师自行车丢后，都纷纷牺牲晚自习时间，举着手电筒，满大街寻找，为是找到那辆卷着绿色胶带自行车，不让老师伤心；那次演出，为了争回老师荣誉，他们悄悄排练，惊艳全场。学生们团结一致，一声充满尊敬爱戴“老师好”是对老师永远不变情思。
看完《老师好》，我已哽咽无语。我们不会忘记老师谆谆教诲，不会辜负老师对我们期望，我们将永远记住这段美好时光，永远不变我们对老师这份情思！
推荐电影黄大年观后感三
新年全家必看电影《你好，李焕英》。
看《你好，李焕英》之前完全是冲着沈腾和贾玲这对喜剧担当去的`，没想到居然是一部这么感人的电影，真的做到了笑中带泪，感人至深，不得不佩服贾玲的第一部电影就这么成功。
电影今天第二天上映，想必还有很多宝贝还没有去看，所以关于剧情和具体细节就不给大家剧透了，总之大家一定一定要买票亲自去影院感受一下，而且这部电影是真的适合全年龄段来观看的，毕竟每个人都有母亲，很轻松就可以感同身受，所以电影的最后电影院里哭声一片，也证明了这一点！同样也建议大家带上家人一起走进影院，毕竟春节假期，陪伴家人才是最最重要的！
我真心觉得，《你好，李焕英》这部电影会成为经典，每一位演员的演技都可圈可点，尤其是张小斐不仅颜值在线，演技没想到这么好的，未来可期，果断粉她啦！
20xx牛年的开年大作就已经如此温暖又成功，更加期待贾玲以及各位优秀的导演后面的作品了！最后呢，琦琦也祝福我微博的小可爱们，新年快乐，阖家幸福，珍惜彼此，健康顺遂新年全家必看电影《你好，李焕英》。
看《你好，李焕英》之前完全是冲着沈腾和贾玲这对喜剧担当去的，没想到居然是一部这么感人的电影，真的做到了笑中带泪，感人至深，不得不佩服贾玲的第一部电影就这么成功
可能更多的是贾玲的亲身经历吧！
推荐电影黄大年观后感四
通过了一学期的课程学习，以及老师给予的帮助，我们摩拳擦掌，跃跃欲试，组成一个团队，尝试着拍摄了一部属于我们自己的微电影——《救犊》。
微电影的制作流程大概分为以下几个方面：首先，微电影创作的前期的策划，得确定主题，写好剧本，由于我没有参与到剧本写作，所以，我这就没有多少经验可以提供分享。其次，由我们组内的写剧本的人，将剧本按照分镜头脚本打印出来，从而便于我们中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。
然后，就是准备器材和确定拍摄人员，演员基本都是我们自己上，由导演来决定各自所扮演的角色。再者，进行拍摄，这是整部微电影制作比较重要的步骤，拍摄前，得做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，才能保证拍摄过程中更加顺畅。经过几次拍摄心得，我们发现各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到，缺一不可，对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，那样，只会耽误或延迟拍摄的时间，一切要有计划的进行。
根据分镜头脚本分场景来拍摄，而且每个场景我们小组都是拍了好几遍，宁愿苦点累点，这样对后期剪辑选材取舍特别重要。最后，就是后期的剪辑制作，这也是我主要负责的任务。片子拍摄好后，要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给大家带来视听结合的效果。
再好的画面，如果没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。最后，我根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑，再加上后期特效，还制作了片头和片尾，这样为我们的微电影润色了不少。
从电影艺术语言角度来说，要使各种语言要素组合成完整的电影艺术整体，就必须按一定的艺术表现规则进行运作，这就涉及到蒙太奇手法。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段，它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系，通过各种各样的组接，达到叙事、抒情、表意的艺术效果，并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说，没有蒙太奇就没有电影艺术。
蒙太奇是法语montage的译音，原本是建筑学上的用语，意为装配、安装，引申到电影艺术领域，指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种物质生产，生产要讲求成本，因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序，而是完全打乱的，最后要经过一道剪辑的程序，把打乱的东西重新组接起来。
若要作全面准确的概括，它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的，专指镜头画面，声音，色彩诸元素编排组合的手段。广义的蒙太奇不仅仅指画面、声音及色彩间的组合方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，艺术家的一种独特的艺术思维方式。因此，蒙太奇在艺术家的刻意经营下，已经形成了一个完整的艺术结构和体系。
蒙太奇是把电影语言元素进行组合编排的一种规则和修辞方法。当声音和色彩作为电影的构成元素进入电影以后，蒙太奇增加了对声音、色彩诸元素的组合编排，说明它是一个不断发展丰富的艺术范畴。蒙太奇不仅指镜头画面的组接方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，创作者的一种独特的艺术思维方式。
作为贯穿电影创作始终的一种独特的艺术思维方式，首先是因为蒙太奇符合人的视觉感受的规律。影片中两个镜头的并立，同样能使观众产生一种联想。再次，蒙太奇符合艺术对生活进行概括的需要。任何艺术都不可能对生活原封不动的照搬，须进行必要的选择，提炼和加工，通过强调和省略，达到高度概括的目的。
在电影创作中，将事件发展中的一些不必要的过程删除，也是一种视觉的节省。由于蒙太奇，使电影时间得以实现“非连续的连续”，和空间的“有限中的无限”，为电影的表现内容提供了广阔的天地，为电影提供了巨大的想象自由。所以，蒙太奇是一个不断发展丰富着的艺术范畴。
蒙太奇艺术手法在电影表现作用中的功用蒙太奇创造电影的时空
蒙太奇不但可以把漫长的时间浓缩在几个镜头中，也可以把生活中一瞬间的事强大，放大，把时间延长。蒙太奇能够逼真的创造空间。电影艺术的空间构成，除了通过摄影机再现生活的场景外，还能将零散拍摄的个别场景组合成一个完整的场面。电影艺术的时空创造由此可见一斑，它在群众眼里是实现时空的真实再现，从而保证了观众对剧情的理解。
蒙太奇创造电影的运动没有台词的运用，单是这些单独来看毫无意义的画面组合在一起，却产生了一种连续的运动感，但观众准确无误的接受整个剧情发展的脉络.例如著名表演艺术家卓别林的《流浪汉》中，通过河边游泳者衣服的丢失以及最后流浪汉穿着不合体衣服走在火车站的一幕，没有很多修饰和解释语言的使用，人们也能一目了然。
蒙太奇创造电影的含义
蒙太奇除了创造时空，运动，从而保证了叙事的连续性外，还可以通过镜头的组接，使原来潜藏在各个镜头里含义。例如日本电影《远山的呼唤》中，农场主民子和雇佣工人的对话的镜头，通过一些穿插镜头的使用，例如民子向暖瓶中倒开水的几个镜头的剪切，已经把最后民子挽留不成的结局淋漓尽致的表现了出来。
蒙太奇创造电影的节奏
蒙太奇的使用使得电影具有了速度感和节奏感，使得原本正常表现速度的电影由于蒙太奇的使用而变得有了速度和节奏。镜头切换速度快，则会让整个电影的节奏比较快，从而充满了紧张感，而慢镜头的切换则会使整个电影的速度变的有些缓慢和沉重。电影的概念同蒙太奇的概念是紧密相连的。一般来说，景近、短镜头的组接能够差生影片的快节奏和紧张感，而景远、长镜头的组接则使影片的节奏缓慢、舒展，具有抒情的效果。
蒙太奇可以激发观众的对比、联想、积极参与电影艺术的再创作活动电影通过蒙太奇的组接，常常能使观众在镜头所传达的原有的信息基础上，进行多种多样的对比、联想，在原有信息存储量的基础上在观众自己的脑海中产生出新的想法，从而达到电影原有主题的进一步深化，以达到电影教育人和感化人的主观目的
了解了电影中蒙太奇手法，对后期的剪辑也非常有帮助。从影片素材到一部完整的电影作品，在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本，把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来;复剪是在初剪的基础上进一步修正;精剪是经过对画面反复推敲后，结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑;综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑过程中，既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。
剪辑是一项既繁重又细致的工作。一部故事影片往往少则几百个、多则上千个镜头。画面部分有内景、外景，有实景和搭制的景。同一景中的内容通常都是集中拍摄的，剪辑时要按照内容的顺序重新编排;影片中的重要镜头因表演或技术上的原因，往往要反复拍摄数次，需要剪辑时要进行选择。大部分的镜头都拍得较长，须从中寻找最为理想的剪接点;有些要作长短镜头交叉出现的画面,连续拍在了几条胶片上,需要在剪辑时分切成很多的镜头，再按照最有效的镜头顺序排列起来。
声音部分有先期、同期、后期3种录音方法,对这3种录音方法所录下的声带，要以不同的工艺和方式进行处理。先期录音大都是完整的唱段和乐段，须严格按照音乐的旋律和唱词与画面组合;同期录音的声带多半是“对形”的对白和音响效果，通常都和相应的画面同时剪辑;后期录音的内容有“对形”的对白、内心独白及旁白,有背景气氛音乐,有“画面”和“画外”的音响效果等等，一般都在画面剪定的基础上录音，这就要求剪辑时预先考虑到声画结合和声音所能构成的一系列艺术效果。在影片没有最后剪辑定稿之前，须妥善、有条理地保存所剪下的画面和各种声带，以便需要延长时再粘接上去。
从镜头到场景、到段落、到完成片的组接，往往要经过初剪、复剪、精剪以至综合剪等步骤。初剪一般是根据分镜头剧本、人物的形体动作、对话、反应等将镜头连接起来;复剪是在初剪的基础上进行修正;精剪更为细致、准确，对画面反复推敲;综合剪是在全片所有场景的镜头都齐全、每个场景已基本剪好后，在对整个影片的结构和节奏做整体考虑的基础上进行的调整和增减。有些片断孤立地看是可行的，但与前后场景连接起来看，会感到太紧凑或太松弛，这就需要通过剪辑加以调节。这一关系到影片总体结构和节奏的调节工作，通常是导演和剪辑师共同研究决定的。
剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅，又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。叙事与表现双重功能的辩证统一，是剪辑艺术技巧运用于电影创作的总则。为要实现上述双重功能，需要掌握传统的剪辑技法和创造性的剪辑艺术技巧。
镜头的转换习惯用“切换”，但场面段落的转换，一般用“渐隐、渐现”表现上一个场面段落的结束和下一个场面段落的开始;用“化”来表现一段省略掉的时间过程，划分两个不完整场面的段落;用“划”来表现地点、场合、事件的变换，划分两个以上的不完整场面的段落;以上是利用洗印或摄影方法制作在胶片上的“光学技巧”。
此外，还可以用很多方法来划分段落，例如仍用切换方式，只是在前段落转换时沿用最有代表性的人或景物镜头做为下段落的开头。传统的剪辑技法，遵循的是生活的逻辑，但又不是自然主义地再现生活中的一切过程。紧凑剪辑、省略剪辑也说明了镜头间动作纯粹自然的连贯并非总是必要的，压缩或延伸真正的时间，让有意义的动作事件全部表现，把自然动作减少到最低限度，是连贯流畅剪辑技法的一条重要补充原则。
综上所述，经过这次实践拍摄，对我们的实践知识增强了很多。对以后的，拍摄学习很有帮助。
